För det första, skapandet av oljemålningar i impressionistisk stil antar i princip den direkta målningsmetoden, vanligtvis med vita dukar som huvud för att få den starkaste basen för färg, men det finns också kräm- eller ljusgrå dukbaser beroende på färgen på bilden . Texturen på duken bör i allmänhet inte vara för fin, och den grövre strukturen kan orsaka att pigmentfärgskiktet lossnar, som inte är för styvt när färgen är ansluten, och det bidrar också till torrmålning. Förutom några få målare som Renoir och Laudrek, som gillade att använda den tunna målningsmetoden, använde de flesta typiska impressionisterna tjocka målningar och sida vid sida med olika fina penseldrag och färger, med pigment som mestadels var ogenomskinliga och genomskinliga, och gav rik färgkontrast och fladdrande effekter genom metoden med färgöverlappande överlappning eller sida vid sida.

För det andra, även om de postimpressionistiska och neoimpressionistiska målarna skiljer sig fundamentalt från de traditionella impressionisterna i konceptet, finns det inga grundläggande skillnader i materiella och tekniska egenskaper, utan de betonar subjektiva färger. Neo-impressionisterna separerade färgerna helt enligt principen om spektrumets sju färger och målade till och med endast med färgprickar i det oharmoniserade spektrumets grundfärger, så det kallades också pointillism i strikt mening. Det finns dock fortfarande uppenbara skillnader i penslarna som används av olika målare, Monets lätthet och frihet, Pissarros rundhet och ålder, Van Goghs strävhet och arrogans samt Seurats rigoritet och försiktighet.

För det tredje har de impressionistiska målningsstegen varit välkända, i allmänhet är skissandet utomhus vanligtvis med tjockare pigment lätt blandat direkt för att bilda en tjock penselstruktur och producera färgeffekter, eftersom scenskissningen för det mesta är klar på en gång, så i grunden baserad på våtmålning, tillsätt sällan färg medium utspädning vid behov. Vid produktion av oljemålning eller arbeten som måste utföras många gånger är det nödvändigt att vara uppmärksam på ordningen först tunt och sedan fett, vanligtvis först med terpentinfärg tunt utspritt basfärgen och sedan använda tjockare färg för att fortsätta att fördjupa kan du också använda torrmålningsmetoden, med en pensel för att rita en täckfärg, så att basfärgen och den övre färgen bildar en intrikat och färgstark effekt. Blanda inte pigmenten för hårt, låt de olika färgerna placeras naturligt intill varandra och blanda visuellt för att uppnå starkare kontrast. Behandlingstekniken baserad på tjock beläggning bör också ägna stor uppmärksamhet åt den tjocka och tunna kontrasten, det måste finnas en plats som andas, kan inte blint stapla upp färgen, annars kommer bilden att verka besvärlig, men också orsaka oljeabsorption eller sprickbildning och annat problem, för den del som inte är idealisk, eller skrapa av i tid och vänta på att det torra också dras om.

För det fjärde uppmärksammar impressionistisk målning omvandlingen och kopplingen av bildens övergripande färgrytm, charmens mjukhet, att pennan lossnar är mycket viktiga, vilket är samma sak som skapandet av oljemålningar i frihandsstil, om det är för mycket uppmärksamhet på detaljer kommer att verka stel. Därför bör behandlingen av formen djärvt sammanfattas, och ansträngningar bör göras för att "läsas med", vilket är färgens och pennans egenskaper och charm.